중세시대 음악가 : 힐데가르트 폰 빙엔과 기욤 드 마쇼

 

힐데가르트 폰 빙엔(Hildegard von Bingen1098-1179)

 

성 힐데가르트로도 알려진 힐데가르트 폰 빙엔은 중세 역사에서 주목할만한 인물이었습니다. 그녀는 독일 베네딕트회 수녀원장, 신비주의자, 작곡가, 작가, 선구자였으며 당대 가장 영향력 있는 여성 중 한 명으로 인정받고 있습니다.  

1. 어린 시절과 수도원 생활: 힐데가르트는 독일 마인츠 근처의 귀족 가문에서 태어났습니다. 여덟 살에 그녀는 디시보덴베르그의 베네딕토회 수도원에 들어가 그곳에서 교육을 받았습니다. 결국 그녀는 수녀원의 원장이 되어 40년 넘게 그 자리를 지켰습니다.

2. 신비주의와 비전: Hildegard는 어릴 때부터 신성한 비전과 계시를 경험했다고 주장했습니다. 이러한 비전은 강렬하고 심오했으며 신학, 의학, 자연사 및 영성에 대해 광범위하게 글을 쓰도록 이끌었습니다. 그녀의 저서로는 "Scivias", "Liber vitae metorum", "Liber divinorum operum" 등이 있습니다.

3. 음악 및 작곡: Hildegard는 그녀의 음악 작곡으로 유명하며, 이는 명명된 작곡가의 작품으로 여겨지는 서양 클래식 음악의 가장 초기 생존 사례로 간주됩니다. 그녀는 "Ordo Virtutum"(미덕의 연극)으로 알려진 찬송가, 시퀀스 및 전례 드라마를 작곡했습니다. 그녀의 음악은 멜리스마가 치솟는 모노포닉 멜로디와 독특한 리듬 패턴이 특징이다.

• 모노포닉멜로디란 하나의 멜로디 라인이 반주 화음이나 추가 멜로디 보이스 없이 연주되거나 노래되는 음악적 질감을 말합니다. 초기 음악 전통과 특정 스타일의 현대 음악에서 흔히 볼 수 있는 가장 단순하고 기본적인 형태의 음악적 질감입니다.

https://www.youtube.com/watch?v=D_YVdgKxtB4

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4. Ordo Virtutum: "Ordo Virtutum"은 Hildegard의 가장 주목할만한 작품 중 하나입니다. 미덕과 악덕을 나타내는 우화적 인물이 등장하는 도덕극 또는 신성한 음악극입니다. 구성은 선과 악 사이의 투쟁과 구원을 향한 영혼의 여정을 탐구합니다.

5. 약초학 및 의학: Hildegard는 약초 및 자연 요법에 대한 광범위한 지식을 가지고 있었습니다. 그녀는 다양한 식물의 치유력과 질병 치료에 대한 응용에 대해 썼습니다. 이 분야에서의 그녀의 작업은 "Physica"와 "Causae et Curae"에 편집되어 있습니다.

6. 영향과 인정: 여성의 공헌이 종종 간과되는 시대에 살고 있음에도 불구하고 힐데가르트의 글과 음악은 그녀의 생애 동안 인정과 존경을 받았습니다. 그녀의 작품은 오늘날 학자, 음악가, 신학자들에게 계속해서 영감을 주고 있습니다. 2012년 교황 베네딕토 16세는 그녀를 저명한 신학자이자 영적 지도자로 인정하는 교회 박사로 선포했습니다.

Hildegard von Bingen의 공헌은 신학, 음악, 문학, 의학 및 자연사를 포함한 여러 분야에 걸쳐 있습니다. 그녀는 중세 문화에 지속적인 영향을 미쳤으며 선구자, 작곡가 및 지식인으로 계속해서 찬사를 받고 있습니다. 그녀의 음악은 수많은 예술가들에 의해 연주되고 녹음되었으며, 그녀의 글은 신비주의, 영성, 중세 사회에서 여성의 역할에 대한 통찰력을 얻기 위해 연구되었습니다.

 

기욤 드 마쇼(Guillaume de Machaut 1300-1377)

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Guillaume de Machaut는 저명한 중세 프랑스 작곡가, 시인 및 음악 이론가로 중세 음악에서 가장 중요한

인물 중 한 명으로 간주됩니다. 음악에 대한 Machaut의 공헌에는 샹송, 모테트 및 대중 설정을 포함한 다양한 장르의 작곡이 포함됩니다.  

1. 어린 시절과 교육: 기욤 드 마쇼는 프랑스 샹파뉴 지방에서 태어났습니다. 그의 어린 시절과 교육에 대해서는 알려진 바가 거의 없지만 음악, 문학 및 예술 교육을 포함한 포괄적인 교육을 받은 것으로 여겨집니다.

2. 시인으로서의 경력: Machaut는 작곡가일 뿐만 아니라 높은 평가를 받는 시인이기도 했습니다. 고대 프랑스어로 쓰여진 그의 시는 서정적 아름다움과 복잡한 시적 형식으로 유명합니다. 그는 발라드, 론도, 비를레 형식의 거장으로 여겨지며 그의 시는 종종 궁중의 사랑, 도덕성, 종교적 헌신의 주제를 탐구합니다.

3. 음악 스타일과 혁신: Machaut의 음악 구성은 14세기 중요한 음악 혁신의 시기인 Ars Nova 시대의 음악적 미학을 반영합니다. 그는 음악의 다성적 질감을 확장하고 복잡한 리듬 구조를 실험했습니다. 그의 작곡은 종종 풍부한 하모니, 리듬의 복잡성, 표현력이 풍부한 멜로디 라인을 특징으로 합니다.

4. 작품: Machaut의 음악적 출력은 광범위하고 다양합니다. 그는 당시 궁정과 사교 모임에서 연주되었던 샹송으로 알려진 세속적인 노래를 작곡했습니다. 그의 유명한 샹송으로는 "Douce Dame Jolie"와 "Ma fin est mon beginment"가 있습니다. 그는 또한 모테트와 미사 설정을 포함한 종교 음악을 작곡하여 작곡가로서의 다재다능함을 보여주었습니다.

5. 필사본: Machaut의 작곡 중 많은 부분이 필사본으로 보존되어 그의 음악 스타일과 시적 언어에 대한 귀중한 통찰력을 제공합니다. 그의 작품 중 가장 중요한 컬렉션은 그의 전집과 글을 포함하는 "마쇼 필사본"입니다.

6. 영향: 다음 세대의 작곡가에 대한 Machaut의 영향은 상당했습니다. 복잡한 다성 구조와 리듬의 복잡성과 같은 그의 음악적 혁신은 서양 음악의 발전에 지대한 영향을 미쳤습니다. 그는 동시대 사람들에게 높은 평가를 받았으며 그의 기술의 대가로 존경 받았습니다.

7. 유산: 중세 음악과 시에 대한 기욤 드 마쇼의 공헌은 오늘날에도 계속 기념되고 연구되고 있습니다. 그의 작품은 초기 음악을 전문으로 하는 현대 앙상블에 의해 연주되며 그의 작곡은 중세 음악 예술성의 중요한 사례로 간주됩니다. 다음 세대의 작곡가에 대한 마쇼의 영향은 서양 음악의 진로를 형성할 새로운 음악적 기법과 아이디어의 길을 열었습니다.

작곡가, 시인, 음악 이론가로서 기욤 드 마쇼의 유산은 여전히 ​​중요합니다. 중세 음악의 발전과 그의 시적 예술성에 대한 그의 공헌은 오늘날까지도 음악가, 학자 및 초기 음악 애호가를 사로잡고 영감을 주고 있습니다.